Karl Lagerfeld disse uma vez: "A maioria das coisas que crio são vistas enquanto durmo. As melhores ideias são as mais diretas, mesmo sem o cérebro, como um relâmpago! Algumas pessoas têm medo das lacunas e outras têm medo de começar novos projetos, mas eu não." (Fonte: PClady) Karl Lagerfeld trabalhou na Fendi50, mais de 50.000 esboços, e era quase impossível desenhar manuscritos "finos e bonitos".Designerssó precisam mostrar o efeito do design, e não precisam ter um manuscrito padrão muito bom.
Segundo Lafayette, podemos perceber que os manuscritos dos mestres são muito casuais. Seus manuscritos geralmente registram a inspiração de um momento. Muitos mestres dão mais atenção à apresentação das roupas no corpo do que à apresentação dos desenhos.
Galeries Lafayette Karl Lagerfeld do manuscrito
Porque a inspiração precisa ser registrada rapidamente;
Porque eles só precisam fornecer o conceito geral de estilo, mas não as renderizações padrão de criação de placas;
Porque eles também fazem looks perfeitos, embora casuais, mas que podem transmitir claramente o efeito que você deseja ~ isso é o mais importante!
Em segundo lugar, como mestres dedesign de moda~ Como diretores de design, eles só precisam entender a direção geral (perfil do tecido, cor do tema) e dar os outros detalhes ao designer e ao designer para acompanhamento.
O principal trabalho dos mestres é apresentar o conceito e o estilo das roupas desta estação, portanto, eles precisam apenas do conceito geral da imagem e dos materiais principais. Este tipo de renderização à mão, mais prática e funcional, precisa apenas mostrar o efeito do design, sem a necessidade de um manuscrito padrão muito bonito.
Por exemplo, o manuscrito de Yohji Yamamoto foca na forma e no significado do Zen japonês:
Casaco preto com botas vermelhas, com um forte estilo Zen japonês de ideias de moda, através do vestido pintado por Yohji Yamamoto, as mulheres mostram uma postura Zen e percepções únicas.
Quando a indústria da moda ainda mostrava a curva feminina com as tradicionais meias-calças ocidentais, Yohji Yamamoto teve a coragem de romper com a tradição, adotando o quimono como conceito, com efeitos de pingente, sobreposição e enrolamento, cobrindo a curva feminina sob roupas neutras, criando uma nova onda do Japão na indústria da moda.
Yohji Yamamoto é conhecido como o "rei da alfaiataria" porque observa que "todo design deriva da alfaiataria". Ele raramente pinta as roupas primeiro e depois as confecciona de acordo com os manuscritos, um padrão de figurino que não existe para ele.
Essa também é uma das razões pelas quais seus manuscritos são tão casuais, expressando principalmente o sentimento, a forma e o significado, sem prestar atenção aos detalhes do estilo desejado.
Terceiro, os mestres têm habilidades profundas, com poucos traços eles podem alcançar a estrutura vívida e clara da textura geral desejada do tecido.
Na verdade, para alcançar o cargo de diretor de design, não há necessidade de desenhar um diretor de design muito detalhado, basta apresentar uma ideia conceitual, fazer um esboço e, em seguida, com a ajuda do designer ou engenheiro de bordo, desenhar maisrenderizações detalhadas, então a prática leva à perfeição, eles conseguem desenhar de forma bem casual.
O desenho final do estilo será detalhado quanto à localização dos pontos e outros processos. Quando a fábrica faz o desenho, ela pode visualizá-lo para entender como deve ser costurado. Geralmente, esse tipo de desenho de amostra de papel não vaza. Não é uma metáfora totalmente apropriada, como um médico prescrevendo uma receita, deliberado após algumas pinceladas, você parece confuso, as pessoas pegam o remédio, mas claramente.
Tomemos como exemplo Kawkubo, que também é uma figura manuscrita extremamente casual.
Como todos sabemos, desde a marca Comme des Garcons (como um menino) em 1973, ela se recusa teimosamente a explicar seu trabalho —— "(meu trabalho) não tem sentido".
Da mesma forma, ela se recusou a falar sobre sua vida pessoal. Ela disse sem rodeios: "O interesse por cada detalhe da (vida privada) é chocante. Em contraste, é muito melhor conhecer o trabalho de uma pessoa. A melhor maneira de conhecer um cantor é ouvir suas músicas. A melhor maneira de me conhecer é ver minhas roupas."
A inspiração dos designers vem da imaginação, e a incerteza da imaginação faz com que eles precisem registrar suas ideias e inspirações repentinas a tempo.
Não é difícil perceber pelo manuscrito de figurinos desenhado por Kawkubo que ela é uma mestre que aprecia modelagem exagerada, cores fortes e silhueta tridimensional, além de ter um estilo próprio. Embora os manuscritos desses mestres do design pareçam muito casuais, eles conseguem refletir muitas tendências e detalhes populares: silhueta, cor, tecido, estilo e outros elementos são claramente demonstrados nesses esboços.
No campo artístico da pintura de moda, nunca é tarde demais para aprender e praticar. Não há limites para o aprendizado, e sempre há áreas desconhecidas esperando para serem exploradas. No decorrer dos seus estudos, você pode frequentemente sentir que fez algum progresso, e suas linhas estão gradualmente se tornando mais suaves e vibrantes.
A década de 1970 foi a fase mais brilhante de sua carreira artística, desde os fogos de artifício, a saia xadrez moderna, seguindo o estilo real czarista russo, até o bairro oriental.
Seu apego à arte oriental fez de suas obras as primeiras a refletir a sombra do Marrocos, da China, do Japão e da Espanha, e continuamente desenhou a arte do traje e o perfume cheios de mistério oriental.
O manuscrito de Saint Laurent foi até transformado em filme, "Les dessins d'Yves Saint Laurent". E biografias de pessoas, biografia de Yves Saint Laurent. O filme também apresenta seus preciosos manuscritos. O escopo da arte é um motivo importante para deixar seu nome e obras na história da moda moderna. Da perspectiva do cinema, um artista mestre, que pode se tornar um remake na história do cinema, é uma homenagem a uma geração de grandes gênios.
Em suma, como mestre em figurino, ele se tornou um mestre, domina o leme e conta com uma equipe habilidosa e de alta qualidade. Manuscritos naturais são um estilo de design mais funcional e pessoal, e não precisam de imagens requintadas. Quanto a nós, vamos com calma, primeiro... Comece com o trabalho fino ~
Horário da postagem: 28/03/2024
