Em uma cortina branca pura e uma passarela estreita, o designer Asbjørn nos levou a um mundo da moda cheio de luz e dinâmica.

Couro e tecido parecem dançar no ar, revelando uma beleza única. Asbjørn espera que o público não seja apenas um espectador, mas que interaja mais diretamente com esses designs e vivencie o charme e o poder da moda.
1. O retorno do minimalismo na década de 1990
Toda a coleção é como uma viagem no tempo, exalando o ar do minimalismo dos anos 90. O estilista combinou habilmente o vestido transparente com a silhueta clássica para criar um efeito visual simples, porém elegante.
O paletó amarelo-manteiga, com seu corte reto e a pequena gola alta do paletó cinza mesclado, é uma bela visão no mundo da moda.

A precisão das proporções de Asbjørn é evidente na combinação de calças capri e camisas de ombros largos. O decote em V profundo não só adiciona um toque de mistério ao look,vestido longo, mas também exala um temperamento sedutor e recatado. Esse contraste não se reflete apenas no corte dovestir, mas também na imagem das mulheres que transmite: corajosas e calmas, modernas e clássicas.
2. A beleza dos detalhes colide com os materiais
A atenção obsessiva de Asbjørn aos detalhes se reflete na combinação única de tops de couro e camisas de organza.
A combinação de um vestido com fenda alta e uma blusa de gola alta de malha fina sem sutiã mostra a ousadia e a confiança da mulher, enquanto o decote alto esaia longademonstra sua elegância e porte na medida certa. Essa abordagem de design captura apropriadamente a diversidade e a complexidade da mulher contemporânea.
No embelezamento de cada conjunto, as joias de prata da marca Agmes adicionam um brilho diferente ao conjunto. Esses tons suaves de cinza e bege definem o tom da coleção, enquanto o casaco infravermelho com estampa papoula e a jaqueta bomber de couro verde-esmeralda se tornaram os pontos focais das estrelas, conferindo à coleção uma vitalidade única.

3. Ideias de moda para o futuro
O diretor de design continua a explorar e inovar sob a Remain, esforçando-se para criar um guarda-roupa feminino sofisticado e funcional. Ele não abre mão de nenhum detalhe e sempre busca o equilíbrio entre perfeição e praticidade.
Esse conceito não se reflete apenas no design, mas também permeia cada detalhe e apresentação da marca, para que cada mulher possa se encontrar na escolha da moda e mostrar sua personalidade.

3. O diálogo entre a moda e o eu
O desfile de moda prêt-à-porter primavera/verão 2025 da Remain não é apenas um banquete visual, mas também um diálogo profundo sobre moda e individualidade.
A interpretação moderna de Asbjørn do minimalismo dos anos 90 nos permite reexaminar a diversidade de identidades e temperamentos femininos. Nesta exposição inspirada, cada peça nos convida a explorar, vivenciar e estabelecer uma conexão mais profunda com a moda.
Como Asbjørn pretendia, cada espectador encontrará sua própria voz única neste design de iluminação.

Esta jornada da moda começa com os ecos da história, passa pela luz da modernidade e finalmente atinge o ápice da arte. Com sua criatividade e entusiasmo, os designers tecem uma bela imagem através do tempo e do espaço, convidando-nos a testemunhar este banquete visual e emocional.
A coleção primavera/verão Remaire2025 não é apenas um desfile de moda, mas também uma jornada espiritual, uma experiência maravilhosa através do tempo. Nesse mar de criatividade, parece que encontramos uma fonte de inspiração.
Horário da publicação: 27/09/2024