Numa cortina branca pura e numa passarela estreita, o designer Asbjørn conduziu-nos a um mundo da moda cheio de luz e dinâmico.
Couro e tecido parecem dançar no ar, exibindo uma beleza única. Asbjørn espera que o público não seja apenas um espectador, mas que estabeleça uma interação mais direta com esses designs e experimente o charme e o poder da moda.
1.O retorno do minimalismo na década de 1990
Toda a coleção é como uma viagem no tempo, exalando o ar do minimalismo dos anos 90. O estilista combinou habilmente o vestido transparente com a silhueta clássica para criar um efeito visual simples, mas elegante.
A jaqueta amarelo manteiga, com corte reto e gola pequena do paletó cinza urze, é um belo espetáculo no mundo da moda.
A compreensão precisa das proporções de Asbjørn fica evidente na combinação de calças capri e camisas de ombros largos. O design profundo do decote em V não só adiciona um pouco de mistério aovestido longo, mas também transmite um temperamento sedutor e recatado. Este contraste não se reflete apenas no corte dovestir, mas também na imagem da mulher que transmite: corajosa e calma, moderna e clássica.
2. A beleza dos detalhes colide com os materiais
A atenção obsessiva de Asbjørn aos detalhes se reflete na combinação única de tops de couro e camisas de organza.
A combinação entre vestido de fenda alta e blusa de gola alta de malha fina sem sutiã mostra a ousadia e a confiança da mulher, enquanto o decote alto esaia longamostre sua elegância e equilíbrio na medida certa. Esta abordagem de design capta adequadamente a diversidade e a complexidade das mulheres contemporâneas.
No embelezamento de cada conjunto de roupas, as joias de prata da marca Agmes adicionam um brilho diferente ao formato geral. Esses tons suaves de cinza e bege deram o tom da coleção, enquanto o casaco infravermelho papoula e a jaqueta de couro verde esmeralda se tornaram os pontos focais das estrelas, conferindo à coleção uma vitalidade única.
3. Ideias de moda para o futuro
O designer-diretor continua a explorar e inovar sob a Remain, esforçando-se para criar um guarda-roupa feminino que seja ao mesmo tempo sofisticado e funcional. Ele não compromete nenhum detalhe e sempre insiste no equilíbrio entre perfeição e praticidade.
Este conceito não se reflete apenas no design, mas também permeia cada detalhe e apresentação da marca, para que cada mulher se encontre na escolha da moda e mostre a sua personalidade.
3.O diálogo entre moda e eu
O desfile de prêt-à-porter Primavera/Verão 2025 da Remain não é apenas um banquete visual, mas também um diálogo profundo sobre moda e eu.
A interpretação moderna de Asbjørn do minimalismo dos anos 90 permite-nos reexaminar a diversidade das identidades e temperamentos das mulheres. Nesta exposição inspirada, cada peça nos convida a explorar, vivenciar e estabelecer uma conexão mais profunda com a moda.
Tal como Asbjørn pretendia, cada espectador encontrará a sua voz única neste design de luz.
Esta jornada da moda começa com os ecos da história, passa pela luz da modernidade e finalmente atinge o ápice da arte. Com a sua criatividade e entusiasmo, os designers teceram uma bela imagem através do tempo e do espaço, convidando-nos a testemunhar esta festa visual e emocional.
A série primavera e verão Remaire2025 não é apenas um desfile de moda, mas também uma jornada espiritual, uma experiência maravilhosa no tempo. Neste mar de criatividade, parecemos encontrar uma fonte de inspiração.
Horário da postagem: 27 de setembro de 2024
