Os portfólios de design de moda são uma forma importante para os designers mostrarem sua criatividade e habilidades, e escolher o tema certo é crucial. A moda é um campo em constante mudança, com novas tendências de design e inspirações criativas surgindo a cada ano. O ano de 2024 está inaugurando uma nova revolução na moda. Da sustentabilidade à inovação tecnológica, da diversidade cultural à personalização, o design de moda em 2024 apresentará mudanças e desenvolvimentos mais emocionantes.
Neste mundo da moda em rápida mudança, podemos não apenas ver o pensamento inovador dos designers, mas também sentir os aspectos sociais, tecnológicos, culturais e outros da influência. Este artigo explorará as novas tendências em design de roupas em 2024 e analisará a direção da moda no futuro.
1. Moda sustentável
Moda sustentável refere-se a um modelo de moda que minimiza os impactos ambientais e sociais negativos durante a produção, design, vendas e consumo. Enfatiza o uso eficiente dos recursos, as menores emissões de carbono provenientes da produção, a reutilização de materiais e o respeito pelos direitos trabalhistas. Este modelo de moda visa promover a harmonia entre as pessoas e o meio ambiente, bem como a responsabilidade para com as gerações futuras.
(1) Aumento da consciência ambiental: As pessoas estão se tornando mais conscientes do impacto da indústria da fast fashion no meio ambiente, por isso estão mais inclinadas a escolher marcas e produtos ambientalmente conscientes.
(2) Apoio a regulamentos e políticas: Muitos países e regiões começaram a desenvolver regulamentos e políticas para promover o desenvolvimento da moda sustentável.
(3)Alterações na procura dos consumidores: Cada vez mais consumidores estão a tomar consciência do impacto dos seus comportamentos de compra no ambiente e na sociedade. É mais provável que apoiem marcas que adoptem práticas amigas do ambiente.
(4)Avanços na tecnologia: O surgimento de novas tecnologias tornou a moda sustentável muito mais fácil de alcançar. Por exemplo, o design digital da tecnologia de impressão 3D pode reduzir o consumo de recursos, as fibras inteligentes podem melhorar a durabilidade das roupas.
Mata Durikovic foi indicada ao LVHM Green Trail Award e vencedora de vários prêmios. Sua marca busca produtos de luxo totalmente sustentáveis, que se degradem em materiais individuais e sejam fáceis de reciclar. Ela tem explorado materiais bioplásticos, como amido/fruta e bioplásticos à base de geleia, para desenvolvê-los em um tecido comestível chamado “couro de cristal bioplástico” – uma consistência semelhante ao couro que serve como uma alternativa ao couro.
E criou couro de cristal bioplástico com 3Dbordado. A mistura explosiva de cristais Swarovsly reciclados com tecnologia de crochê sem desperdício, a expressão ultrapassa os limites da sustentabilidade da moda luxuosa
2. Moda virtual
Moda virtual refere-se ao uso de tecnologia digital e tecnologia de realidade virtual para projetar e exibir roupas. Deixe as pessoas experimentarem a moda no mundo virtual. Esta forma de moda inclui não apenas design de roupas virtuais, mas também provas virtuais, desfiles de moda digitais e experiências virtuais de marcas. A moda virtual traz novas possibilidades para a indústria da moda, permitindo aos consumidores exibir e experimentar a moda no mundo virtual, e também traz um mercado mais amplo e um espaço criativo para as marcas.
(1) A promoção do progresso científico e tecnológico: Com o progresso contínuo da ciência e da tecnologia, incluindo AR, VR e tecnologia de modelagem 3D, tornando possível a moda virtual.
(2) A influência das redes sociais: A popularidade das redes sociais aumentou a procura das pessoas por imagens e experiências virtuais. As pessoas querem mostrar sua personalidade e gosto fashion no espaço virtual.
(3) Proteção ambiental e sustentabilidade: A moda virtual pode reduzir a fabricação e o consumo de roupas físicas, reduzindo assim o impacto no meio ambiente, em linha com a tendência atual de desenvolvimento sustentável.
(4) Mudanças na procura do consumidor: A geração mais jovem de consumidores presta mais atenção à experiência personalizada e digital, e a moda virtual pode satisfazer as suas novas necessidades de experiência de moda.
Auroboros, uma casa de moda que combina ciência e tecnologia com moda física e pronto-a-vestir apenas digital, estreou a sua primeira coleção de pronto-a-vestir apenas digital na London Fashion Week. Apresenta a coleção digital "Bio-mimetismo", inspirada nas forças cíclicas da natureza, na tecnologia e no impacto dos filmes de ficção científica de Alex Garland no anime de Hayao Miyazaki. Livre de todas as restrições e desperdícios materiais, a coleção digital biônica de corpo inteiro e tamanho convida todos a mergulhar no mundo utópico de Auroboros.
3. Reinventar a tradição
Remodelar a tradição refere-se à reinterpretação de padrões tradicionais de vestuário, artesanato e outros elementos, integrando o artesanato tradicional no design de moda contemporâneo, explorando e protegendo técnicas artesanais tradicionais, combinadas com elementos tradicionais de diferentes culturas, para criar trabalhos únicos e criativos. Este modelo de moda pretende herdar a cultura histórica, ao mesmo tempo que satisfaz as necessidades estéticas dos consumidores modernos, para que a cultura tradicional possa dar uma nova vida.
(1) Entusiasmo pelo retorno cultural: Sob a maré da globalização, a reidentificação das pessoas e o regresso à cultura local estão a tornar-se cada vez mais intensos. Remodelar a moda tradicional satisfaz o desejo das pessoas pela cultura tradicional.
(2) Rastreamento da história pelos consumidores: Cada vez mais consumidores estão interessados na história e na cultura tradicional e esperam expressar o seu respeito e amor pela tradição através da moda.
(3) A promoção da diversidade cultural: A abertura e a tolerância das pessoas às diferentes culturas também promovem a tendência de remodelação da moda tradicional. Os designers podem inspirar-se em diferentes culturas para criar peças diversas.
Ruiyu Zheng, um designer emergente do Parsons College, integra técnicas tradicionais chinesas de escultura em madeira no design de moda. Em seu design, as silhuetas dos edifícios chineses e ocidentais são mais tridimensionais na textura única do tecido. Zheng Ruiyu fez camadas de entalhes intrincados em cortiça para criar um efeito único, fazendo com que as roupas das modelos parecessem esculturas ambulantes.
4. Personalização personalizada
Roupas personalizadasé adaptado às necessidades e preferências dos clientes. Em comparação com o pronto-a-vestir tradicional, as roupas customizadas são mais adequadas ao formato e estilo do corpo do cliente, podendo apresentar características personalizadas, para que o consumidor possa obter mais satisfação e confiança na moda.
(1) Demanda do consumidor: Os consumidores buscam cada vez mais a individualidade e a singularidade. Eles querem poder expressar sua personalidade e estilo em suas roupas.
(2) O desenvolvimento da tecnologia: Com o desenvolvimento de tecnologias como digitalização 3D, adaptação virtual e software personalizado, a personalização personalizada tornou-se mais fácil de alcançar.
(3) O impacto das mídias sociais: A popularidade das mídias sociais aumentou ainda mais a demanda por personalização personalizada. As pessoas querem mostrar seu estilo único nas plataformas sociais e a personalização pode ajudá-las a atingir esse objetivo.
Ganit Goldstein é um designer de moda 3D especializado no desenvolvimento de sistemas têxteis inteligentes. O seu interesse reside na intersecção de processos e tecnologia em produtos inovadores, focando principalmente na integração da impressão e digitalização 3D em têxteis 3D. Ganit é especialista no processo de criação 3Droupas estampadasa partir das medidas de um scanner corporal de 360 graus, o que lhe permite criar produtos personalizados que se adaptam perfeitamente ao formato do corpo de um indivíduo.
Resumindo, 2024 será uma revolução na indústria da moda, repleta de novas tendências de design e inspiração criativa.
Da moda sustentável à moda virtual, da reinvenção da tradição à personalização, estas novas tendências irão redefinir o futuro da moda. Nesta era de mudança, os designers utilizarão pensamentos inovadores e influências diversas para moldar uma indústria da moda mais diversificada, inclusiva e sustentável.
Horário da postagem: 19 de agosto de 2024
